續上篇音色引言
當你開始了解音色不只有強弱的區別，而是情感的傳導，你就開始扮演一個角色:
鋼琴的化妝師，或者是，更厲害的角色，導演。
一個好導演，可以讓演員把角色演活，入木三分，這就是一位鋼琴家需要的功力。
如何讓莫札特重生?如何讓蕭邦重生?甚至，再加入導演自己的風格。
觸鍵相當重要，是邁進音樂靈魂的第一步。但一般很少討論，觸鍵，從現在開始，把觸鍵納入學習的一大要向．
沒有了解觸鍵，等於音色失了靈魂。
通常你把琴譜彈出來後，只能說是工匠的技術，還沒資格成為藝術。
觸鍵讓音樂開始有層次跟深度，這個表達是內在靈魂向外傳達的技術。
有了適切的造型，你的表演便會更傳神。
一般我們認知到演奏的大小聲，從F到P
但這只是提示而已，提示情緒的強度，情緒才是重點。
F大聲，可能是憤怒，激動，開心，興奮，狂喜，崩潰.........&
這裡面沒有一個情緒是相同的，但只用F這個符號代表。
了解觸鍵，首先需要認知到琴鍵是有厚度的，這個厚度再加上你的施力深淺或角度，就會變化無限色彩。
先來了解琴鍵，當你慢慢往下彈，還沒到底時，會有一個卡卡處，也就是琴鍵不會直直滑順到底。這在平台琴比較容易感受到。這叫小彈觸。
音色通常決定在這一點上，所以有時你很用力卻沒有更大聲，通常就是錯過了這一點。
運用這一點再加上手指觸鍵的角度跟力度，音色就出現變化了。
那手指的角度力度如何拿捏呢?
最簡單的方式就是觀察你的身體，你的情緒跟你的身體的關係。
當你將悄悄話時，是不是會壓低身體?當你開懷大笑時，是不是會把脖子拉開?當你鬱悶時，感覺胸部是不是被壓縮了?眉頭緊了?
小偷，總是聳肩，躡手躡腳的走著。
得志之人，一定昂首闊步，滿面春風。
是的，你要變成一個演員，觀察各種情緒跟身體表情的關係。
然後運用身體把這個動作帶入手指。
簡單來說，如果你想彈小聲，就想像自己在講悄悄話，身體放低，氣下壓，
輕輕的發出氣聲，你的手指彈奏時就跟你的身體狀況一致，你的觸鍵自然變輕柔。
如果你想彈出堅定的聲音，觀察自己瞪人時那種堅定不移的狀態
。專注無他，心中只有 ''瞪''
這時手指配合身體的狀態，會變得堅硬有力，毫無妥協的狀態。
當你想彈開心的曲子時，試著含顆糖，音色就變開心了。
這是了解音色跟身體關係的第一步，耳朵是最重要的老師，心領神會將是最終目標。
慢慢你會發現，所有都是一體的。你的情緒影響你的身體，你的手指配合你的身體，你的音色就確切表達了你的情緒。
由此看來，我們發現了一個祕訣，要彈好鋼琴，要成為大師，不是拼命練琴而已，關鍵是你的內涵，你靈魂的狀態則是成為大師的關鍵。
開始研究鍵盤，像作蛋糕一樣，鍵盤有層次，有厚度，每個觸鍵的角度都不一樣，帶著好奇心，用各種奇怪的角度去觸鍵，去發現各種奇怪角度發出什麼樣的音色? 這音色觸發你甚麼樣的心情?
像電影導演一樣，開始指導各式各樣的演員，你已經有十個演員在手上了，好好導出一場令人動容的人生大戲。
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